Wenn du eine Karriere als Modedesigner/in starten willst, brauchst du eine Website, die genauso hart arbeitet wie du. Hier sind Tipps, wie du dein Modeportfolio zum Glänzen bringst.
Zuletzt aktualisiert am 17. Juni 2021Annelieke van Halen ist eine handwerkliche Schuhmacherin, die von einer lebenslangen Liebe zu Schuhen angetrieben wird. Sie kreiert zeitlose Designs, die die Jahreszeiten überdauern. Anneliekes Leidenschaft für moderne und zeitgenössische Kunst spiegelt sich in den minimalistischen, klaren Linien ihrer Designs wider. Jedes Paar Schuhe, das sie herstellt, wird auf Bestellung gefertigt. Für alle ihre Kreationen verwendet sie hochwertiges Leder und biologisch abbaubare Materialien aus Italien, was zu Schuhen führt, die eine hochwertige Verarbeitung ausstrahlen und ideal für Liebhaber nachhaltiger Produkte sind.
https://annelieke-van-halen.format.comFEMME D'INTERIEUR ist ein unabhängiges Upcycling-Modelabel mit Sitz in Paris, das 2013 von Aline Pérot gegründet wurde. Es bietet Kleidung für alle Geschlechter an. FEMME D'INTERIEUR verbindet Mode und Kunst durch die Wiederverwendung von Gegenständen, die eigentlich weggeworfen werden sollten. Das Label wählt unkonventionelle, seltene und begehrte Materialien aus, um einzigartige Kleidungsstücke herzustellen.
https://femmedinterieur.format.comMacey Rae Graham studiert derzeit Modedesign an der Belmont University. Sie kreiert nachhaltige Kleidung, die lange hält. Macy möchte Kleidung anbieten, die einen Zweck erfüllt und auf die Bedürfnisse der Menschen eingeht. Für sie ist Kleidung mehr als nur ästhetisch ansprechend, sie ist eine Form des Schutzes und der Selbstdarstellung.
https://portfolio-nbzqirg.format.comSymiah Saulsberry, eine autodidaktische Näherin aus Memphis, TN. Sie begann im Alter von vierzehn Jahren, sich das Nähen selbst beizubringen. Seitdem haben ihre Hingabe und Leidenschaft ihre Fähigkeiten zu bemerkenswerten Höhen geführt. Symiah wurde für ihre herausragenden Arbeiten in mehreren Magazinen vorgestellt, in denen sie ihr Können unter Beweis gestellt hat. Vor kurzem hat sie begonnen, ihre eigenen Modenschauen zu veranstalten, was einen wichtigen Meilenstein in ihrer Karriere darstellt.
https://signaturestruts.format.comKiva Dam ist Modedesign-Studentin. Kiva erkundet ständig neue Materialien aus allen Lebensbereichen und lernt dabei die Kunstfertigkeit der Kleidungsstücke. Sie konzentriert sich intensiv auf Details und spielt leidenschaftlich mit Silhouetten, Formen und Ausdrucksformen. Mit Techniken wie der Lunéville-Stickerei und der Handstickerei mit Perlen oder Pailletten verziert Kiva ihre Kreationen gerne und verleiht ihnen eine einzigartige persönliche Note. Vom Entwerfen neuer Designs bis zu ihrer perfekten Ausführung ist alles dabei.
https://kivadam.format.comSami D Moon ist Studentin an der Indiana University im Studiengang Modedesign. Sie entwirft seit über vier Jahren Kleidung. Die meisten ihrer Arbeiten sind vom Anime inspiriert und geben einen Einblick in ihren vielseitigen Stil.
https://sewstudios.format.comDu hast unermüdlich daran gearbeitet, eine Bekleidungskollektion von der Idee bis zu ihrer physischen Form zu bringen. Es lohnt sich, lokale Fotografen und Models zu engagieren oder mit ihnen zusammenzuarbeiten, um deine Arbeit für deine Portfolio-Website in einem redaktionellen Look festzuhalten. Professionelle Fotoshootings tragen dazu bei, deine Arbeit aufzuwerten und zeigen, wie kreativ du als Modedesigner/in bist.
Rich Heaton ist ein Werbefotograf mit einer Vorliebe für Beauty-, Mode- und Werbefotografie. Er war bereits auf Plakatwänden der New Yorker Modewoche und in anderen Print- und Webpublikationen zu sehen.
https://richheaton.format.comMonay ist Modedesignerin und Näherin in New York City. Sie wuchs in Flint, Michigan, auf und zog dann nach Chicago, wo sie sich auf bildende und angewandte Kunst konzentrierte. Ihre Leidenschaft für Stil, Nähen und Kostüme ist das, was sie weiterhin machen will.
https://monaytaylor.format.comPaul Rodgers ist Maskenbildner und Hairstylist in London. Mit über 12 Jahren Erfahrung in der Kreativbranche hat Paul Rodgers in den Bereichen Werbung, Mode, Musik, Fernsehen und Theater gearbeitet. Paul hat auch Erfahrung in der Arbeit mit verschiedenen Kunden in den Bereichen Mode, Laufsteg, Schönheit und roter Teppich.
https://paulrodgers.format.comGaelle Bonnot ist freiberufliche Visagistin und Hairstylistin. Gaelle arbeitet mit subtilen Materialien und der Lust an der Herausforderung. Die Stadt Paris hat es ihr ermöglicht, sich der Welt des Studios zu öffnen und in einem Bereich zu praktizieren, in dem sie die Codes überwindet.
https://gaellebonnot.format.comJennifer Mazur ist eine Mode- und Promi-Stylistin aus Los Angeles. Sie hat bereits Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens wie Alessandra Ambrosio, Camila Cabello, Olivia Culpo, Irina Shayk, Sara Sampaio, Sofia Ritchie, Isla Fisher, Sofia Boutella, Kat Graham und viele andere gestylt und für Modezeitschriften wie Harpers Bazaar, Elle, L'Officiel und andere gearbeitet. Jennifer hat ein gutes Auge und stylt ihre Kundinnen auf moderne, elegante Weise mit einem Hauch von Schärfe. Ihre Kundinnen stehen weltweit auf den Top-Dressed-Listen.
https://jennifermazurstyle.format.comSarah Park ist eine selbstmotivierte Designerin, die derzeit an der RISD studiert. Sie ist bekannt für ihre Arbeiten, die sich mit alternativen Lösungen befassen, die verhindern, dass die überwältigende Menge an Abfall, die die Mode in die Umwelt entsorgt, noch größer wird. Sie ist auch dafür bekannt, dass sie sich für Mode einsetzt und sie als eine Form der Selbstdarstellung nutzt. Viele ihrer Projekte sind von persönlichen Erfahrungen inspiriert, die sie auf der Suche nach ihrer eigenen Identität gemacht hat, und sie möchte eines Tages andere auf ihrem Weg inspirieren.
https://sarahpark.format.comWie du zu deinen Entwürfen gekommen bist, ist genauso wichtig wie das Design selbst. Achte darauf, dass du deine Inspirationen in dein Portfolio aufnimmst, z. B. Moodboards, Stoffmuster, Fotoinspirationen, Skizzen, digitale Mockups und mehr. Wenn du Einblicke in deinen kreativen Prozess gibst, können sich potenzielle Arbeitgeber und Kunden ein Bild von deinem Denkprozess machen und erfahren, wie es sein könnte, mit dir zusammenzuarbeiten.
Gaia Lina ist eine niederländische Künstlerin, die im Süden Portugals lebt. Sie hat an der Akademie der Schönen Künste in Amsterdam studiert und ist seit vielen Jahren als Künstlerin, Designerin und Lehrerin tätig. Sie hat sich auf das Filzen von sehr leichten und zarten Schals, Kleidern, Jacken, Westen und Leichentüchern spezialisiert. Sie entwirft auch Einrichtungsgegenstände wie Kissen, Lampen und Paneele mit der Idee, dieses schöne natürliche Gefühl in unsere Häuser zu bringen.
https://gaia-lina-upoa.format.comDie Gründerin von TYPFFE, Tonicia Pitman, ist Designerin, Mutter von zwei Kindern und erfolgreiche Geschäftsfrau. Als sie TYPFFE gründete, machte sie sich auf die Suche nach dem, was ihre Kleidung von der anderer Marken unterscheiden würde. Das Ergebnis sind trendige Designs, die für den Alltag einer berufstätigen Frau geeignet sind, egal ob sie Mutter ist oder eine Chefin, die viele Projekte jongliert. TYPFFE bietet dir Kleidung, die dir die Freiheit gibt, deinen Beruf bequem auszuüben und dabei auch noch gut auszusehen.
https://tl.format.comAlexis Walsh ist eine in New York City ansässige Designerin und Künstlerin. Durch die Erforschung neuer Technologien wie 3D-Druck und digitale Computermodellierung in Verbindung mit traditionellem Handwerk nutzt Alexis Walsh einen interdisziplinären Ansatz, um die Grenzen des Modedesigns zu erweitern. Alexis' Arbeiten wurden bereits in New York, Boston, Paris, London, Moskau, Madrid, Düsseldorf, Frankfurt und Berlin ausgestellt.
https://alexiswalsh.format.comFloriane Lavrut ist eine französische freischaffende Designerin mit Sitz in Paris. Sie arbeitet in den Bereichen Modedesign (Styling, Trends, etc.) und Textildesign (Muster, Stickereien, etc.). Außerdem arbeitet sie mit Illustration, einschließlich Grafikdesign und visueller Identität. Sie ist der Meinung, dass Form und Funktion in einem durchdachten und soziologischen Ansatz zusammenarbeiten sollten, um Selbstdarstellung und Kreativität zu fördern.
https://floriane-lavrut.format.comLinxi Zhu ist Absolventin des London College of Fashion und arbeitet als Strickdesignerin für Damenmode in China und London. Während ihres BA-Studiums "Fashion Textiles Knit" am London College of Fashion hat Linxi die traditionellen Strickmethoden immer wieder in Frage gestellt und durch die Kombination von unkonventionellen Materialien mit Garnen eine neue Vorstellung davon entwickelt, wie gestrickte Textilien hergestellt werden können.
https://linxi.format.comLouise Desoeuvre ist eine französische Modedesignerin. Mit ihrer Leidenschaft für Storytelling und Archive möchte sie aussagekräftige und kraftvolle Designs entwerfen. Louise Desoeuvre hat ihren BA in Modedesign an der Bath Spa University gemacht. Sie hat sich schon immer dafür interessiert, wie kulturelles Erbe bewahrt und immer wieder neu interpretiert werden kann. Sie interessiert sich leidenschaftlich für die Bedeutung von Kleidung im Zusammenhang mit Kultur und forscht in den Bereichen Soziologie, Mode, Anthropologie, Folklore und Geschichte.
https://louise-desoeuvre.format.comSasha Jones ist eine redaktionelle und kommerzielle Garderobiere mit Sitz in New York. Nachdem sie die Schwierigkeiten, eine Karriere in der Modebranche zu starten, am eigenen Leib erfahren hatte, wollte sie Gleichgesinnten helfen und gründete ihr Produktionsstudio UNDN.
https://jonesstyling.format.comValerie Hawkins entwirft Schuhkollektionen für Kunden auf der ganzen Welt. Im Laufe der Jahre hat sie mit vielen Produktentwicklern, Technikern und Fabriken auf der ganzen Welt zusammengearbeitet, um erfolgreiche Kollektionen zu entwerfen und herzustellen. Auf der Grundlage dieser Erfahrungen entwirft und entwickelt sie nun in ihrem Studio in Somerset, Großbritannien, Schuhe auf Beratungsbasis.
https://valerie-hawkins.format.comLizz Hill ist eine in New York ansässige 3D-Künstlerin und technische Designerin sowie Schmuckdesignerin, 3D-Druck-Evangelistin, experimentelle Stickerin und Wochenendtöpferin! In ihrer Arbeit setzt Lizz Hill moderne Technologien ein und betont gleichzeitig die Traditionen der Handarbeit. Ihr Portfolio ist eine Zusammenstellung ihrer Arbeit, ihres Berufslebens, ihrer leidenschaftlichen Projekte und ihrer gemeinschaftsorientierten Bemühungen.
https://lizz-hill.format.com